Apakah Måneskin Band Rock Terakhir?

admin Avatar

Posted on :

Di sini saya harus mengungkapkan bahwa Larson mengedit esai yang saya tulis untuk Pitchfork tentang album Talking Heads “Remain in Light” (skor: 10.0) dan bahwa saya menganggap diri saya sebagai temannya. Mungkin karena bias ini, saya membaca ulasannya sebagai refleksi dari keinginannya yang mendalam dan, di kalangan penggemar rock, kebutuhan yang sama secara luas untuk merasakan musiknya, sesuatu yang merupakan elemen pop/komersial dari “RUSH!” (misalnya struktur lagu yang familiar, lirik yang sepertinya muncul dari kolaborasi antara Google Terjemahan dan Nikki Sixx, penggunaan kompresi multiband secara kompulsif) membuatnya tidak bisa melakukannya.

Perspektif ini mencerminkan konsensus rock pasca tahun 90an (PNRC) bahwa segala sesuatu yang terdengar terlalu mirip dengan produk pasar massal tidaklah baik. PNRC didasarkan pada gagasan bahwa rock bukan hanya struktur lagu tetapi juga struktur hubungan antara band dan masyarakat. Sejak masa awal musik rock sebagai musik Kulit Hitam, pertentangan nyata atau yang dirasakan antara rocker dan masyarakat telah menjadi pusat daya tariknya; hubungan yang bermusuhan ini menghidupkan era pemuda dan budaya tandingan di tahun 60an dan kemudian, ketika dominasi ekonomi dari pasar massal rock membuat hal yang sulit dipercaya, memicu reaksi revitalisasi punk. Bahkan label besar pun merasa berkewajiban untuk ikut serta dalam pandangan dunia yang paradoks ini, misalnya periode setelah Nirvana ketika genre musik paling populer disebut “alternatif”. Namun, Måneskin ditentukan oleh isolasi mereka dari PNRC. Mereka memainkan musik rock, tetapi beroperasi berdasarkan logika pop.

Di Milan, tempat Måneskin akan menyelesaikan tur mini Italia mereka, saya makan siang bersama band, serta dua manajer mereka, Marica Casalinuovo dan Fabrizio Ferraguzzo. Casalinuovo pernah menjadi produser eksekutif yang mengerjakan “The X Factor,” dan Ferraguzzo adalah direktur musiknya; sekitar waktu Måneskin menerobos, Casalinuovo dan Ferraguzzo meninggalkan pertunjukan dan mulai bekerja dengan bintang-bintang yang dibuatnya. Kami berada di restoran internal Moysa, kombinasi studio rekaman, panggung suara, ruang latihan, kantor, tempat pesta, dan “taman bermain kreatif” yang dibuka Ferraguzzo dua bulan sebelumnya. Setelah mengklarifikasi bahwa dia sama sekali tidak mengkritik label rekaman besar dan banyak vendor yang mereka libatkan untuk merekam, mempromosikan dan mendistribusikan album, dia memaparkan visinya untuk Moysa, sebuah tempat di mana semua fungsi tersebut dilakukan oleh satu entitas korporat — yang pada dasarnya menggambarkan konsep integrasi vertikal.

Ferraguzzo mengawasi rekaman “RUSH!” bersama dengan sekelompok produser termasuk Max Martin, pembuat lagu Swedia yang terkenal karena karyanya dengan Backstreet Boys dan Britney Spears. Di Moysa, Ferraguzzo memainkan single baru Måneskin yang saat itu belum pernah dirilis, “Honey (Are U Coming?)” yang menampilkan banyak gerakan khas band — gitar dan bass memainkan frasa melodi yang sama pada saat yang sama, ritme tipe boogie yang tidak diayunkan dari gaya pasca-Stroke — tetapi David juga bernyanyi dengan nada yang lebih tinggi dari biasanya. Saya mendengarkannya terlebih dahulu di monitor studio dan kemudian melalui speaker telepon Ferraguzzo, dan keduanya terdengar bersih dan diproduksi dengan baik, seolah-olah tim veteran industri dengan akses tak terbatas ke espresso berkumpul untuk menyempurnakannya.

Banyaknya profesional yang lebih tua dan berpengalaman yang terlibat dalam Måneskin menimbulkan ketegangan antara konvensi rock yang menjadi ciri penulisan lagu mereka dan kondisi fundamental pop di mana lagu-lagu tersebut diproduksi. Mereka adalah empat orang teman dalam sebuah band, tapi band itu ada di dalam mesin yang sangat besar. Namun dari sudut pandang mereka, mesinnya bagus.

Source link

Pola Slot Gacor Terbaru

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *